Final de ediție cu Stradivarius

Ultimul concert al Festivalului Internațional Vară Magică, pe 21 august 2024 la Ateneul Român, va prezenta Orchestra Sinfonietta și Alexander Sitkovetsky, dirijor și solist la vioară Stradivarius. Programul include lucrări de Prokofiev, Mozart și Mendelssohn.

Festivalul Internațional Vară Magică se încheie cu două concerte extraordinare și Stradivarius

Festivalul Internațional Vară Magică, anul acesta la a XIII-a ediție, se apropie de final. După șapte concerte cu săli pline și arhipline, mai sunt doar două seri de miercuri în care bucureștenii și turiștii aflaţi în această vară fierbinte în capitala României se pot bucura de muzică de calitate în sala cu cea mai bună acustică din mijlocul orașului, Ateneul Român.

Miercuri, 14 august, de la ora 19:30, Orchestra Română de Tineret, condusă de maestrul Cristian Mandeal, avându-l solist pe clarinetistul Petru Pane, propune un program care cuprinde lucrări de Gioachino Rossini Uvertura Wilhelm Tell, Luigi BassiFantezia de concert pe teme din Rigoletto pentru clarinet și orchestră, Bela Kovacs After You, Mr. Gershwin! pentru clarinet și orchestră și Antonin DvorakSimfonia nr.9 ”Din lumea nouă”.

Se anunță un concert ca desprins dintr-un film, cu piese numai bune pentru călătorii imaginare: Uvertura “Wilhelm Tell” de Gioacchino Rossini este una dintre cele mai recunoscute și iubite piese orchestrale. Uvertura este celebră pentru secțiunea sa finală vibrantă, adesea descrisă ca ”galop”, care evocă o călătorie eroică pe cal. Această lucrare a influențat cultura populară, fiind utilizată în diverse contexte, inclusiv în emisiuni de televiziune și filme. Luigi Bassi, un clarinetist și compozitor italian din secolul al XIX-lea, a compus Fantezia de concert pe teme din Rigoletto inspirată de opera lui Giuseppe Verdi. Această lucrare împletește cele mai frumoase arii și teme din “Rigoletto” într-o compoziție pentru clarinet și orchestră. After You, Mr. Gershwin! este o lucrare a clarinetistului și compozitorului maghiar Bela Kovacs, dedicată moștenirii muzicale a lui George Gershwin. Această piesă aduce un omagiu stilului distinctiv al lui Gershwin, îmbinând elemente de jazz și muzică clasică. Cele două piese vor fi interpretate la clarinet de talentatul Petru Pane. Simfonia nr. 9 în mi minor, op. 95, cunoscută sub titlul Din lumea nouă, este una dintre cele mai faimoase lucrări ale compozitorului ceh Antonin Dvorak. Compusă în 1893 în timpul șederii sale în Statele Unite, această simfonie reflectă influențele muzicii americane, inclusiv spiritul afro-american și cântecele tradiționale americane.

Concertul de închidere a Festivalului Vară Magică va avea loc miercuri, 21 august, de la ora 19:30, când Orchestra Sinfonietta, cu violonistul Alexander Sitkovetsky dirijor și solist, va interpreta lucrări de Serghei Prokofiev Simfonia nr. 1, op. 25, Wolfgang Amadeus MozartConcertul nr. 5 în la major pentru vioară și orchestră, Felix Mendelssohn – Simfonia nr. 4. Un concert de închidere magic: compozitorul rus Serghei Prokofiev a compus Simfonia nr. 1, op. 25, cunoscută sub numele de “Simfonia Clasică”, în 1917. Această lucrare este un omagiu adus stilului clasic. Plină de grație, umor și vivacitate, Simfonia Clasică rămâne una dintre cele mai populare și accesibile lucrări ale lui Prokofiev. Concertul nr. 5 în la major, K. 219, pentru vioară și orchestră, cunoscut și sub numele de “Concertul turcesc”, este unul dintre cele mai iubite concerte pentru vioară ale lui Mozart. Compus în 1775, acest concert demonstrează măiestria lui Mozart în crearea unor dialoguri muzicale rafinate între solist și orchestră. Concertul este remarcabil pentru frumusețea melodiilor sale și pentru secțiunea finală în stil turcesc, plină de energie și culoare exotică. Simfonia nr. 4 în la major, op. 90, cunoscută sub numele de “Simfonia Italiană”, a fost compusă de Felix Mendelssohn în 1833, inspirată de călătoria sa în Italia. Lucrarea reflectă impresiile sale asupra peisajelor și culturii italiene, radiind bucurie și vitalitate. “Simfonia Italiană” este considerată una dintre cele mai fericite și energice lucrări ale lui Mendelssohn, plină de lumină și culoare.

Alexander Sitkovetsky, dirijor si solist în concertul de final al festivalului, este unul dintre cei mai renumiți violoniști-dirijori la nivel mondial. Este beneficiar al Programului Bowers și cântă la vioara „Parera” Antonio Stradivarius din 1679, care i-a fost cu generozitate încredințată de Beare’s International Violin Society.

Festivalul Internațional Vară Magică a devenit, după 13 ediţii, unul dintre evenimentele culturale estivale marcante și una dintre puținele manifestări de acest gen care aduce în prim-plan capitala României.

 

Biletele și abonamentele sunt disponibile online.

Biletele se găsesc și la Casa de Bilete a Ateneului Român, intrarea din strada Benjamin Franklin nr. 1-3, de luni până vineri, între orele 10:00-12:00 și 17:00-19:00.

Producător: Lanto

Parteneri: NIRO Investment Group, Borsec, Oscar Downstream, Luxten Lighting Company, Camera de Comerț și Industrie a Municipiului București, Marea Lojă Națională din România, Filarmonica „George Enescu”, Muzeul Național ”George Enescu”, Centrul Național de Artă ˶Tinerimea Română”.

Parteneri media: Radio România Muzical, Radio România Cultural, Liternet, IQads, Smark, Bucureștii vechi și noi.

O seară spectaculoasă cu Orchestra Română de Tineret

Pe 14 august 2024, ora 19:30, Ateneul Român va găzdui un concert de excepție susținut de Orchestra Română de Tineret, sub bagheta dirijorului Cristian Mandeal și avându-l ca solist pe clarinetistul Petru Pane.

„Eroica” de Beethoven la Ateneul Român

Festivalul ”Vara Magică” continuă să fascineze publicul bucureștean cu un nou concert de excepție miercuri, 7 august, de la ora 19:30, la Ateneul Român. De această dată, Orchestra de Tineret a Sloveniei, sub conducerea talentatei dirijoare Živa Ploj Peršuh, va oferi o seară specială de vară, avându-l ca solist pe violonistul Rok Zaletel Černoš.

Programul serii este unul deosebit, cuprinzând lucrări renumite din repertoriul clasic, potrivite atât pentru melomanii dedicați, cât și pe cei care doresc să descopere frumusețea muzicii clasice: concertul va începe cu „Variațiuni pe o temă de Haydn” de Johannes Brahms, o capodoperă orchestrală ce surprinde prin complexitatea și frumusețea sa. Această lucrare este bazată pe o temă atribuită lui Haydn și dezvoltată în opt variațiuni pline de inventivitate și strălucire.

Urmează o piesă de virtuozitate extraordinară, ”Concertul nr. 1 pentru vioară și orchestră” de Henryk Wieniawski. Interpretată de talentatul violonist Rok Zaletel Černoš, această lucrare oferă o combinație perfectă de pasiune, tehnică desăvârșită și melodii fermecătoare, atât pentru inima, cât și pentru mintea ascultătorilor.

Seara se va încheia în forță cu grandioasa „Eroica” a lui Ludwig van Beethoven. Această simfonie revoluționară, inițial dedicată lui Napoleon Bonaparte ca simbol al idealurilor revoluționare de libertate și egalitate (Beethoven a retras dedicația după ce Napoleon s-a autoproclamat împărat, dezamăgindu-l profund pe compozitor) este o explorare emoțională profundă și complexă a eroismului și umanității. Lucrarea este considerată una dintre cele mai mari realizări ale muzicii clasice, redefinind simfonia prin structura sa inovatoare și puterea expresivă.

Nu ratați această oportunitate de a vă bucura de o seară de miercuri magică la Ateneu, unde tinerii muzicieni sloveni vor aduce la viață aceste capodopere atemporale sub îndrumarea inspirată a dirijoarei Živa Ploj Peršuh. Indiferent dacă sunteți un meloman pasionat sau doar doriți să vă apropiați de minunata lume a muzicii clasice, acest concert promite să nu vă dezamăgească.

În luna august, concertele din ”Vara Magică” vor continua cu Orchestra Română de Tineret, condusă de Cristian Mandeal, pe 14 august, Festivalul Internațional ”Vară Magică” încheindu-se miercuri, 21 august, cu un concert susținut de Orchestra Sinfonietta, dirijor și solist: violonistul Alexander Sitkovetsky.

Biografii

Živa Ploj Peršuh este este fondatoarea și directoarea artistică a Orchestrei de Tineret din Slovenia, una dintre cele mai apreciate și influente dirijoare ale generației sale.

Ploj Peršuh este cunoscută pentru stilul său energic și expresiv, reușind să aducă noi perspective în interpretarea repertoriului clasic.

De asemenea, ea este o susținătoare ferventă a muzicii contemporane și a tinerelor talente, implicându-se activ în proiecte educative și de mentorat.

În 2022, Živa a fondat proiectul artistic și umanitar “Muzica pentru viitor”, care a adus împreună tineri muzicieni talentați din Ucraina alături de membrii Orchestrei de Tineret Slovene. Acest proiect a avut ca scop ajutorarea prin muzică și a contribuit la evacuarea și integrarea a 142 de tineri muzicieni ucraineni care s-au mutat în Ljubljana și s-au integrat în viața din Slovenia.

Rok Zaletel Černoš este un violonist sloven recunoscut pentru virtuozitatea și sensibilitatea sa interpretativă. Născut într-o familie de muzicieni, a început să studieze vioara la o vârstă foarte mică, demonstrând rapid un talent excepțional.

A început să-și croiască drumul în muzică la vârsta de șase ani și s-a perfecționat la Conservatorul de Muzică și Balet din Ljubljana. La 16 ani, a fost admis la Academia de Muzică, unde a avut ca mentor pe Vasilij Meljnikov.

Rok este singurul violonist sloven care a participat la competiții muzicale de prestigiu la nivel mondial, precum cea a ”P.I. Ceaikovski”, considerată vârful muzicii clasice.

Recent, el a fost primul violonist sloven și singurul european care a participat la Olimpiada Muzicală ”Petru Illici Ceaikovski” din Moscova, unde s-a clasat printre cei douăzeci și cinci de muzicieni aleși care au avut onoarea să cânte în fața unei juriu nemilos.

Biletele și abonamentele sunt disponibile online.

Biletele se găsesc și la Casa de Bilete a Ateneului Român, intrarea din strada Benjamin Franklin nr. 1-3, de luni până vineri, între orele 10:00-12:00 și 17:00-19:00.

Concert de Excepție la Ateneul Român: Orchestra Slovenă de Tineret

Pe 7 august 2024, la ora 19:30, Ateneul Român va fi gazda Orchestrei Slovene de Tineret (SMO), sub bagheta dirijorului Živa Ploj Peršuh și avându-l ca solist pe violonistul Rok Zaletel Černoš. Fondată în 2019, SMO reunește tineri muzicieni sloveni și oferă o experiență completă a vieții profesionale muzicale. Programul include lucrări de Johannes Brahms, Henryk Wieniawski și Ludwig van Beethoven.

Concert Extraordinar la Ateneul Român: Wiener Jeunesse Orchester sub bagheta dirijorului Herbert Böck

Pe 31 iulie, la ora 19:30, Ateneul Român va găzdui un concert de excepție susținut de Wiener Jeunesse Orchester, Orchestra de Tineret a Austriei, sub conducerea dirijorului Herbert Böck. Solistul serii va fi violonistul Daniel Auner, iar programul va include lucrări de Leonard Bernstein, Wofgang Korngold și Gustav Mahler.

Fondată în 1987, Wiener Jeunesse Orchester a devenit orchestra națională de tineret a Austriei, reunind tineri muzicieni talentați cu vârste între 18 și 26 de ani din toate provinciile țării. Sub patronajul Jeunesses Musicales din Austria și cu sprijinul instituțiilor culturale austriece, WJO a câștigat recunoaștere internațională, participând la numeroase festivaluri și turnee europene.

Herbert Böck, dirijorul principal al orchestrei, are o carieră impresionantă, începându-și educația muzicală în renumitul Cor de Băieți din Viena. A studiat oboiul, dirijatul și compoziția la Academia de Muzică din Viena și a fost oboist principal al Orchestrei Simfonice Radio din Viena. Ca dirijor principal al Wiener Jeunesse Orchester, a câștigat primul premiu la Forumul Mondial al Tineretului Muzical din Moscova în 1998 și a condus numeroase turnee europene. A colaborat cu orchestre și coruri renumite din Europa, Rusia, Israel și SUA, dirijând lucrări corale-simfonice importante. De asemenea, a fost invitat să dirijeze la Opera Națională Norvegiană și a avut debuturi cu orchestre simfonice din Europa, inclusiv Filarmonica din Oslo și Orchestra Simfonică Giuseppe Verdi din Milano.

Concertul de la Ateneul Român va debuta cu Uvertura Candide de Leonard Bernstein, o lucrare plină de energie și optimism. În continuare, solistul Daniel Auner va interpreta Concertul pentru vioară în re major, op. 35 de Wolfgang Korngold, o compoziție bogată și evocatoare. Seara se va încheia cu Simfonia nr. 1 în re major, “Titanul” de Gustav Mahler, o capodoperă monumentală ce va sublinia virtuozitatea și măiestria orchestrei.

Al șaselea din cele nouă concerte programate pentru ediția a 13-a  Festivalul Internațional ”Vara Magică”, acest concert promite să fie un eveniment muzical remarcabil, o ocazie deosebită de a ne bucura de talentul tinerilor muzicieni austrieci și măiestria dirijorului Herbert Böck. Nu ratați această ocazie de a vă bucura de o seară de muzică clasică de cea mai înaltă calitate la Ateneul Român.

Biletele sunt disponibile online pe bilete.ro și fizic la Casa de Bilete a Festivalului deschisă la Ateneul Român, intrarea din strada Benjamin Franklin nr. 1-3, de luni până vineri, între orele 10:00-12:00 și 17.00- 19.00.

Un regal de tango și valsuri!

Pe 24 iulie 2024, ora 19:30, Ateneul Român va găzdui un concert extraordinar susținut de Orchestra Camerata Regală, sub bagheta talentatului dirijor Constantin Grigore.
Camerata Regală, formată din muzicieni de elită, este recunoscută pentru interpretările sale rafinate și pasionante, aducând pe scenă atât lucrări clasice, cât și compoziții moderne, într-o manieră distinctă și captivantă.

Camerata Regală a pregătit pentru seara de 24 iulie un program divers și captivant. Seara va debuta cu piese celebre ale lui Astor Piazzolla, maestrul tango-ului nuevo, precum “Oblivion” și “Libertango”. Piazzolla a revoluționat tango-ul tradițional, adăugând elemente de jazz și muzică clasică, transformându-l într-o formă de artă complexă și emoționantă. Publicul va putea să se lase purtat de melancolia și pasiunea acestor compoziții unice.

Concertul va continua cu “Blue Tango” de Leroy Anderson, o piesă deosebit de populară care combină elementele clasice cu ritmurile seducătoare ale tango-ului. Urmează capodoperele lui Carlos Gardel, “Por una cabeza” și “La Cumparsita”, tangouri care au devenit simboluri ale culturii argentiniene și care evocă sentimente de dor și pasiune.

Pe lângă tangourile electrizante, programul include și valsuri fermecătoare ale lui Johann Strauss fiul, precum “Voci de primăvară” și “Dunărea albastră”. Valsul, cu origini în dansurile populare austriece și germane, a evoluat într-un dans de salon rafinat, câștigând popularitate în întreaga lume. Strauss, supranumit “Regele Valsului”, a creat unele dintre cele mai iubite și cunoscute piese de acest gen, care continuă să încânte audiențele de toate vârstele.

Publicul va mai putea savura și alte piese renumite precum “Schon Rosmarin” de Fritz Kreisler, “Tango” de Isaac Albéniz, și “Evening Shadows” de William Searle. Un alt moment deosebit va fi interpretarea piesei “Jalousie” de Jacob Gade, una dintre cele mai celebre compoziții de tango, cunoscută pentru intensitatea și dramatismul său.

Vă așteptăm cu drag pentru a celebra împreună muzica de excepție oferită de Orchestra Camerata Regală, într-o călătorie muzicală ce promite să trezească cele mai profunde emoții!

Din îndepărtata Chină, pe scena Ateneului Român

Pe 23 iulie, la ora 19:30, Ateneul Român va găzdui un concert extraordinar al Orchestrei Simfonice de Tineret Macao, un eveniment special ce celebrează și 75 de ani de relații economice între România și China.

Studiul muzicii clasice în China a avut o evoluție remarcabilă în ultimele decenii, marcând o tranziție de la influențele vestice la dezvoltarea unui cadru educațional robust și autohton. În perioada dinaintea Revoluției Culturale, muzica clasică occidentală era relativ necunoscută în China, cu excepția unor elite urbane care aveau acces la educație străină. Totuși, după deschiderea economică inițiată de Deng Xiaoping în anii ’80, muzica clasică a cunoscut o renaștere semnificativă.

Conservatoarele de muzică din China au început să primească mai mulți studenți și profesori străini, iar instituțiile locale au trimis tineri talente în străinătate pentru a studia la școli renumite de muzică, precum Juilliard și Conservatorul din Viena. Aceasta a creat o bază solidă de muzicieni instruiți care au revenit în țară pentru a îmbogăți scena muzicală națională.

Guvernul chinez a recunoscut importanța dezvoltării culturale ca parte a strategiei sale de soft power. Investițiile masive în infrastructura culturală, inclusiv în săli de concert și teatre, demonstrează angajamentul Beijingului de a promova arta și cultura. De asemenea, inițiativele guvernamentale de a introduce muzica clasică în programa școlară și de a sprijini festivaluri și concursuri muzicale au contribuit la popularizarea acestui gen muzical.

Astefl, China a produs până în prezent mulți muzicieni de talie mondială, precum pianiștii Lang Lang și Yuja Wang, care au devenit vedete internaționale. Orchestrele filarmonice chineze au, de asemenea, un nivel foarte ridicat și sunt invitate să performeze în întreaga lume.

Programului Serii

Concertul susținut de Orchestra Simfonică de Tineret Macao la Ateneul Român promite să fie un eveniment memorabil, celebrând atât muzica clasică, cât și relațiile economice de 75 de ani dintre China și România. Sub bagheta dirijorului Stephen Lam Lik Hin și având-o ca solistă pe talentata oboistă Jessica Hoi Yan Ching, programul serii este divers și captivant:

  1. Bun-Ching Lam – Macao 500 de ani – poem simfonic
    • Această lucrare evocă istoria bogată a Macao, un amestec de influențe culturale și istorice, într-un poem simfonic care promite să fie atât emotiv cât și puternic evocator.
  2. Joly Braga Santos – Staccato Brilhante, op. 63
    • O piesă vibrantă și plină de viață, “Staccato Brilhante” reflectă măiestria compozitorului portughez și aduce o notă de strălucire serii.
  3. Carl Maria von Weber – Uvertura operei Freischütz, op. 77
    • O capodoperă a romantismului german, uvertura lui Weber este plină de dramatism și tensiune, setând scena pentru o seară intensă.
  4. Richard Strauss – Concertul în re major pentru oboi şi orchestră mică, AV 144, TrV 292
    • Acest concert pune în valoare virtuozitatea solistei Jessica Hoi Yan Ching, oferind o demonstrație de tehnică și expresivitate în dialog cu orchestra.
  5. Ludwig van Beethoven – Simfonia nr. 7 în la major, op. 92
    • Încheind seara într-o manieră grandioasă, Simfonia nr. 7 de Beethoven este una dintre cele mai iubite lucrări ale compozitorului, recunoscută pentru ritmica sa vibrantă și energia exuberantă.

Acest concert nu este doar o celebrare a relațiilor economice, ci și un exemplu viu al interacțiunii culturale, subliniind importanța muzicii ca limbaj universal care unește oameni și culturi.

Ajuns la cea de-a 13-a ediție, Festivalul Internațional ”Vara Magică”, se desfășoară  în perioada 3 iulie – 21 august, la Ateneul Român din București și include nouă concerte de muzică clasică de cel mai înalt. Biletele sunt disponibile online pe bilete.ro și fizic la Casa de Bilete a Festivalului deschisă la Ateneul Român, intrarea din strada Benjamin Franklin nr. 1-3, de luni până vineri, între orele 10:00-12:00 și 17.00- 19.00.

Muzica clasică în adevărata sa spendoare

În seara zilei de 17 iulie, se va desfășura o întâlnire memorabilă între două stele ale muzicii clasice românești, ambii artiști fiind recunoscuți și aplaudați pe plan internațional. Publicul va avea privilegiul de a fi martor la un recital de vioară și pian în care excelența tehnică se va împleti armonios cu o profundă expresivitate muzicală, într-un dialog artistic de excepție.

Violononistul Alexandru Tomescu și pianista Sînziana Mircea vor prezenta, în premieră în România, programul susținut scene internaționale din Viena, Budapesta, Liubliana, Beijing, New York, Washington în cadrul turneului Remember Enescu. Programul are în centru piese românești înconjurate de alte lucrări dragi lui George Enescu, cum ar fi Meditația de Massenet, Introducere și Rondo capriccioso de Saint-Saens și alte bijuterii muzicale.

Alexandru Tomescu, un violonist de excepție, aduce la viață un univers sonor fascinant cu ajutorul viorii sale Stradivarius. Talentul său muzical, combinat cu măiestria unui instrument legendar, creează o experiență unică pentru fiecare auditoriu.

După ce și-a desăvârșit studiile în Elveția sub îndrumarea lui Tibor Varga și în Statele Unite cu Eduard Schmieder, Tomescu s-a întors în România cu o viziune clară: muzica clasică este un limbaj universal, accesibil și necesar tuturor. Performanțele sale pe marile scene ale lumii, precum Théâtre des Champs Elysées din Paris, Carnegie Hall din New York și Metropolitan Arts Centre din Tokio, sub bagheta unor maeștri precum Valery Gergiev și Kurt Masur, sunt dovada unei cariere internaționale strălucite.

De când a primit vioara Stradivarius Elder-Voicu în 2007, Tomescu s-a angajat să familiarizeze cât mai mulți români cu sunetul său magnific. Prin concertele sale neîntrerupte, atât în țară cât și în străinătate, Alexandru Tomescu a devenit sinonim cu vioara sa, continuând să inspire și să încânte audiențele cu fiecare apariție.

Angajamentul său de a aduce muzica clasică mai aproape de publicul larg se reflectă și în eforturile sale de a performa în orașe fără filarmonici, unde prezența sa pe afiș garantează bilete epuizate rapid. Tomescu nu se limitează doar la interpretare; el menține un dialog constant cu publicul, explicând adesea semnificația pieselor pe care le cântă și vorbind despre rolul unui artist în societatea contemporană.

Sînziana Mircea este o pianistă de renume internațional, recunoscută pentru virtuozitatea și sensibilitatea sa artistică. Formarea sa profesională a avut loc la instituții de prestigiu, cum ar fi Hochschule für Musik und Tanz Köln din Germania, Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro” din Imola, Italia, și Royal Conservatory of Brussels din Belgia. A studiat sub îndrumarea unor maeștri renumiți, precum Wolfang Manz și Boris Petrushansky, acumulând cunoștințe și tehnici care i-au rafinat interpretările.

Sînziana Mircea a concertat în săli de renume din întreaga lume, inclusiv la Carnegie Hall din New York, Concertgebouw din Amsterdam, Ateneul Român din București și Yamaha Hall din Tokyo. Performanțele sale captivante i-au adus aprecieri din partea criticilor și aplauze entuziaste din partea publicului. Repertoriul său divers include lucrări clasice, romantice și contemporane, reflectând o înțelegere profundă a muzicii și o capacitate de a transmite emoții puternice.

Pe lângă cariera sa solistică, Sînziana este și un fervent promotor al muzicii de cameră, colaborând cu artiști de renume în proiecte diverse. De asemenea, a fost invitată să susțină masterclass-uri și să participe în jurii la competiții internaționale, contribuind la formarea noii generații de pianiști.

Recunoașterea internațională a talentului său este confirmată de numeroasele premii și distincții pe care le-a obținut de-a lungul carierei, fiind de altfel și prima pianistă din România devenită Young Steinway Artist. Sînziana Mircea continuă să inspire și să încânte prin interpretările sale, fiind o ambasadoare a excelenței muzicale și a culturii românești pe scenele internaționale.

Ajuns la cea de-a 13-a ediție, Festivalul Internațional ”Vara Magică”, se desfășoară  în perioada 3 iulie – 21 august, la Ateneul Român din București și include nouă concerte de muzică clasică de cel mai înalt. Biletele sunt disponibile online pe bilete.ro și fizic la Casa de Bilete a Festivalului deschisă la Ateneul Român, intrarea din strada Benjamin Franklin nr. 1-3, de luni până vineri, între orele 10:00-12:00 și 17.00- 19.00.

Violoncellissimo revine pe scena Ateneului Român!

Într-o seară de vară care promite să fie de neuitat, Ansamblul Violoncellissimo revine pe scena Ateneului Român pe 10 iulie, în cadrul celei de-a 13-a ediții a Festivalului „Vara Magică”. Cu o reputație impresionantă și un repertoriu diversificat, ansamblul condus de Marin Cazacu, este pregătit să ofere publicului o experiență muzicală excepțională.

Despre Violoncellissimo

Violoncellissimo este unul dintre cele mai prestigioase ansambluri de violoncele din România, fiind fondat și condus de renumitul violoncelist Marin Cazacu. Ansamblul a fost creat cu scopul de a promova muzica de cameră și repertoriul dedicat acestui instrument nobil, violoncelul. Violoncellissimo reunește atât tineri talentați, cât și violonceliști consacrați, care împărtășesc pasiunea pentru muzică și dorința de a atinge perfecțiunea artistică.

Istoria și calitățile violoncelului

Violoncelul, un instrument cu o istorie îndelungată și fascinantă, este cunoscut pentru sunetul său profund și emoționant. De la apariția sa în secolul al XVI-lea, violoncelul a evoluat continuu, devenind un pilon central al muzicii clasice. Calitățile sale sonore, care variază de la note grave și puternice la cele înalte și delicate, permit interpretări de o mare diversitate și expresivitate, făcându-l indispensabil în ansamblurile de cameră și în orchestrele simfonice.

Marin Cazacu – Maestrul din spatele Ansamblului

Marin Cazacu este unul dintre cei mai renumiți violonceliști români, cu o carieră strălucită atât ca solist, cât și ca pedagog. Sub îndrumarea sa, Violoncellissimo a atins un nivel artistic remarcabil, fiind apreciat atât pe plan național, cât și internațional. Maestrul Cazacu este cunoscut pentru tehnica sa impecabilă și pentru capacitatea sa de a insufla tinerilor muzicieni pasiunea și respectul pentru artă.

Programul serii de 10 iulie

Programul serii de 10 iulie promite să fie o călătorie muzicală fascinantă, traversând diverse stiluri și epoci muzicale. Concertul va începe cu celebra „Passacaglia” de Georg Friedrich Haendel, urmată de „Adagio” de Tomaso Albinoni, oferind publicului o introducere plină de eleganță și emoție. „Marșul” de Johann Schrammel va adăuga un element de dinamism, iar „Serenada Română” și „Dans Țărănesc” de Constantin Dimitrescu vor aduce un omagiu muzicii românești.

Radu Sinaci va fi reprezentat prin „Suita folclorică”, iar piese celebre ale lui Astor Piazzolla, precum „Oblivion” și „Libertango”, aranjate de Marin Cazacu, vor aduce ritmurile pasionale ale tangoului argentinian. După o scurtă pauză, programul va continua cu muzică modernă și populară, inclusiv „Games of Thrones” de Ramin Djawadi, aranjat de Dan Variu, și „Bohemian Rhapsody” de Freddie Mercury, aranjată de Andrei Tudor.

Diversitate muzicală și surprize

Publicul va fi încântat de adaptările pieselor „Viva la Vida” de Coldplay, aranjată de Spasinovici, și „Tribute to Mozart” de Radu Sinaci, demonstrând versatilitatea și creativitatea ansamblului Violoncellissimo. Concertul se va încheia cu „Bacchanale” de Saint-Saens, aranjată de Radu Sinaci, și „The Final Countdown” de Sabin Păutza, oferind un final spectaculos și plin de energie.

Hai la Ateneu!

Concertul din 10 iulie se anunță a fi un eveniment de referință în cadrul Festivalului „Vara Magică”. După succesul remarcabil din 2023 al formulei cu 100 de violoncele din întreaga țară, revenirea Ansamblului Violoncellissimo pe scena Ateneului Român este așteptată cu nerăbdare de iubitorii muzicii, care vor avea ocazia să se bucure de un program diversificat, interpretat la cel mai înalt nivel artistic. Sub conducerea muzicală a lui Marin Cazacu, această seară promite să fie o celebrare a frumuseții muzicii și a talentului excepțional al interpreților.

Nu ratați ocazia de a participa la o seară de neuitat, unde sunetul profund al violoncelelor va răsuna în acorduri perfecte, aducând la viață capodopere ale muzicii clasice și moderne. Vă așteaptăm pe 10 iulie la Ateneul Român pentru a împărtăși bucuria muzicii într-o seară magică, parte a Festivalului „Vara Magică”.

Biletele sunt disponibile online pe bilete.ro și fizic la Casa de Bilete a Festivalului deschisă la Ateneul Român, intrarea din strada Benjamin Franklin nr. 1-3, de luni până vineri, între orele 10:00-12:00 și 17.00- 19.00.