Miercuri, 16 iulie 2025, la Ateneul Român vom avea parte de o veritabilă călătorie prin lumea valsului – o formă muzicală elegantă care, deși aparent ușoară, ascunde profunzimi emoționale și nuanțe expresive infinite. De la farmecul nostalgic al lui Drdla sau Vecsey, până la lirismul copleșitor al lui Ceaikovski, fiecare lucrare aduce o culoare diferită în acest mozaic sonor.

Într-o lume în care grandoarea concertelor simfonice domină adesea peisajul muzicii clasice, muzica de cameră rămâne o oază de intimitate și profunzime. Este genul care permite publicului să se apropie cu adevărat de interpretare, de emoția sinceră a fiecărei fraze muzicale și de dialogul subtil dintre instrumentiști. Acest concert își propune tocmai acest lucru: să celebreze frumusețea muzicii de cameră și legătura vie dintre artist și ascultător.

Publicul va putea asculta lucrări pline de grație și fantezie, precum Valse bluette și Serenada de Riccardo Drigo, delicatețea lui Souvenir de Franz Drdla sau dramatismul din Valse triste de Franz von Vecsey. Își vor face loc și miniaturi poetice precum La poupée valsante de Ede Poldini (în aranjamentul virtuoz al lui Jascha Heifetz), À la bien-aimée de Eduard Schütt, dar și capodopere precum Valse sentimentale și Valsul florilor din Spărgătorul de nuci de Ceaikovski, ori Valsul tristeții de Jean Sibelius. Nu vor lipsi nici faimoasele pasaje din Serenadele de Ceaikovski și Dvořák – fiecare dintre ele evocând o lume întreagă în câteva pagini muzicale.

Acest univers sonor va prinde viață prin sensibilitatea și rafinamentul unui ansamblu de excepție:

🎻 Radu Dunca – vioară
Un muzician cu o carieră solidă în spatele său, Radu Dunca impresionează prin claritatea frazării și printr-un sunet cald, bine conturat. Prezența sa scenică este una echilibrată și expresivă, capabilă să aducă în prim-plan cele mai fine nuanțe ale partiturii.

🎻 Tiberiu Branga – vioară
Cu o experiență vastă atât în orchestră, cât și în ansambluri camerale, Tiberiu Branga îmbină tehnica impecabilă cu un temperament artistic viu. Este un partener muzical atent și un constructor fin al echilibrului sonor în cadrul ansamblului.

🎻 Iulia Goiană – vioară
Tânăra violonistă Iulia Goiană aduce prospețime și o bucurie autentică a cântului. Cu o sonoritate curată și o mare atenție la detalii, contribuie decisiv la conturarea unei texturi camerale coerente și pline de expresivitate.

🎻 Constantin Borodin – violoncel
Un instrumentist cu o mare experiență de scenă, Constantin Borodin este apreciat pentru lirismul său profund și pentru capacitatea de a susține un discurs muzical cu forță și eleganță. Violoncelul său adaugă ancoră și profunzime întregului ansamblu.

🎻 Săndel Smărăndescu – contrabas
Un nume de referință în lumea muzicală românească, Săndel Smărăndescu aduce robustețe și rafinament în egală măsură. Prezența sa conferă o bază solidă ansamblului, dar și un timbru plin de noblețe.

🎹 Raluca Elena Ouatu – pian
Cu o tehnică strălucitoare și o sensibilitate artistică aparte, Raluca Elena Ouatu este pianistul ideal pentru un astfel de program. Știe să susțină cu discreție și rafinament, dar și să strălucească acolo unde partitura cere un dialog energic și viu.

Acest concert este mai mult decât o seară muzicală – este o invitație de a pătrunde într-o lume sonoră rafinată, în care fiecare sunet poartă un gest, o emoție, o poveste. Valsurile din program nu sunt simple dansuri, ci reflecții muzicale ale frumuseții, melancoliei, visării și pasiunii.

Vă invităm așadar miercuri 16 iulie la Ateneul Român pentru a vă delecta cu o interpretare camerală a valsului și să vă reconectați cu muzica la cel mai personal și sincer nivel!

Pe 10 august, vă invităm la Ateneul Român pentru o nouă experiență inedită și – cu siguranță – ocazia unei noi seri magice. Ansamblul Cameral al Filarmonicii “George Enescu” ne va purta pe Aripile Valsului, cu un program de J. Sibelius, H. Wieniawski, Pyotr Ilich Tchaikovski, Fritz Kreisler și, desigur, J. Strauss cu o suită de valsuri celebre.

Programul acestui concert nu este ales întâmplător, aranjamentele pentru ansamblu cameral ale valsurilor de Johann Strauss avându-și originea într-un proiect asemănător inițiat de marele compozitor Arnold Schönberg, alături de Alban Berg și Anton Webern, în perioada celei de-a doua școli vieneze. Această inițiativă căuta să readucă în atenția iubitorilor de muzică valorile fundamentale ale frumuseții artei muzicale, folosidu-se de ansambluri și concerte camerale.

Autoarea Therese Muxeneder ne reamintește cum a decurs istoria acestor evenimente muzicale petrecute cu un secol în urmă:

“In 1918 Arnold Schönberg are o idee minunată: să înființeze o asociație care își asumă sarcina de a prezenta membrilor săi în fiecare săptămână lucrări muzicale care sa combine compozitii contemporane cu lucrări tradiționale bine inrădăcinate în cultura muzicala din Viena. Aceasta a fost o inițiativă semnificativă în afirmarea noii scoli vieneze de compozitie pe scena muzicii clasice locale. „Asociația pentru spectacole muzicale private” din decembrie 1918, sub președinția lui Arnold Schönberg, a stabilit noi standarde datorită structurii sale neconvenționale: secretul programului exact (pentru a asigura „prezența egală”), și interzicerea criticilor muzicale de aprobare sau dezaprobare pentru a „a oferi artiștilor și iubitorilor de artă o cunoaștere reală și exactă a muzicii moderne. [..]

Unul din evenimentele organizate de asociația lui Schönberg devenit legendar din punct de vedere muzical-istoric a avut loc la 27 mai 1921. În acea „seara extraordirara” au fost prezentate patru valsuri de Johann Strauss aranjate de Anton Webern, Alban Berg și Arnold Schönberg. În acest concert compozitorii au acționat și ca interpreți (Berg: armoniu, Schönberg: prima vioară, Webern: violoncel). Nu numai ciudățenia antipodelor stilistice între muzica lui  Strauss și deja faimoasa triadă școlară vieneză Webern-Schönberg-Berg, ci și discursul plin de umor a lui Schönberg au contribuit semnificativ la succesul serii. Alban Berg i-a raportat colegului său Erwin Stein pe 2 iunie 1921: „Valsurile au sunat fabulos de bine pe tot parcursul […]! Instrumentația lui Schönberg a depășit-o în mod natural cu mult pe a mea. Bineînțeles că nu aș fi îndrăznit atât de mult. Steuermann a primit de la Schönberg o parte de pian nebun de dificilă, care, desigur, suna magnific.”

Partea compozițională originală a aranjamentelor putea să difere de la o lucrare la alta, iar aranjamentele se concentrează pe o tehnică de instrumentație sofisticată care subliniază clar expresivitatea vieneză. Armoniul a fost folosit ca instrument pentru colorarea aranjamentelor, aici ca substitut al secțiunii de vânt.

Cameral al Filarmonicii “George Enescu” este format din:

Vioara: Rafael Butaru, Natalia Pancec
Violă: Iulia Goiana
Violoncel: Bogdan Popa
Pian: Monica Gemene
Armoniu: Catalin Raducanu
Flaut: Ioana Balasa
Clarinet: Alexandru Avramovici

Sperăm ca prin acest concert să renaștem atmosfera magică a evenimentelor din Viena de acum o sută de ani, și să redescoperim împreună magia muzicii clasice de cameră.

Biletele sunt disponibile online, dar și la Casa de Bilete a festivalului, deschisă la Ateneul Român, Str. Benjamin Franklin 1-3, de luni până vineri, între 14:00-19:00.

Vă așteptăm cu drag!